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数字技术下影像创作的策略
随着数字技术的发展,新媒体不断涌现,网络媒体、数字电视、数字广播、数字报纸、手机媒体等,对影视作品的制作和传播产生了很大的影响,我们可以轻松地获得高清画面,视频剪辑和特效设计变得更加简便;我们可以轻松地通过网络传输与共享视频资源;数字电视、多维影院等带给我们全新视听享受。因此,在影像创作方面,我们应该考虑不同传播平台的特性,合理运用数字技术来构建不同的影视作品。 一、数字技术对影像创作的影响 (一)数字技术改变了影像创作的手段 过去我们所看到的影像是摄像机拍摄下来的真实画面,随着技术发展,人们也实现了一些特技画面,但也只是通过模型或洗印合成等方式来实现的,还没有完全达到我们想要的效果。直到数字技术出现并不断进步,影像开始变得更加丰富多样,很多影像可能并没有经过摄像机的拍摄,而只是技术人员通过电脑合成而来的。例如,我们现在最常接触到的电影形式——数码电影,它改变了电影的创作过程、传输手段和放映方式等。数字技术改变了电影艺术的表现方法,如《2012》、《侏罗纪公园》、《奇幻森林》等影片中看到的大部分画面都不是摄像机拍摄得来的,而是运用电脑特技制作合成的。因此,我们看到数字技术在改变影像创作手段的同时,创作出了更多、更优秀、票房收入更高的影视作品,数字技术在影像作品中的运用对作品质量的影响越来越大。 (二)数字技术改变了影像的叙事方式 传统的影像叙事方式主要以“记录”为主,运用摄像机记录真实场景,其中会有场景和色调变换,后期剪辑也会采用蒙太奇叙事方式,但对于特殊需求的影片还不能实现让观众看到现实不存在的影像。而随着数字技术的发展,影像的叙事方式发生了变化,主要表现在拓展了影像叙事的范围,增强了影像的时间与空间维度。 数字技术拓展了影像的叙事范围。数字技术的运用为人们展现了奇幻世界,历史纪录片、科幻片和灾难片的市场越来越大,例如,历史题材纪录片中,通常需要对历史场面进行还原,运用数字技术可以实现场景再现,让人们得到更具体的了解;《侏罗纪公园》中,重现恐龙活动的画面,把人们带到那个真实的环境中,仿佛亲身感受到当时的境况,也使剧情更吸引人;《2012》、《泰坦尼克号》中对于灾难场景的展现都给人们带来了视觉上的震撼感[1]。数字技术使影像画面从传统单一的显示元素变成非现实但又能给人真实感的画面,这就拓宽了原有的叙事范围,使影像形式更多样化,让人们可以根据自己的想象去构想新的故事情节,创作出内容更丰富的影像作品。 数字技术改变了影像的时间维度。运用数字技术我们可以使影像时间冻结或者延展,例如,表现植物生长或者动物捕猎的过程,我们可以利用单帧技术让画面中某个元素定格,而其他元素仍在运动,通过这种方式使主体突出。 数字技术改变了影像的空间表现。在影像叙事中离不开空间的变换与展示,传统影像中会通过空间变化来展开故事情节,而数字技术的介入扩大了空间的表现力,例如,我们经常会运用数字技术进行空间场景的结合,把现实场景和虚幻场景构建到一起或把不同时间的场景构建到一起。电影《阿凡达》中,运用三维技术展现了潘朵拉星球的美景,与人物和现实场景结合到一起,共同呈现出我们所看到的画面,才构成了完整的故事情节。 (三)数字技术改变了影像的传播方式 随着影像的数字化,影像拍摄和制作都变得更简洁和高效率,影像传播也不用再采用传统的运输方式,而是由卫星、互联网传播方式取代。观众可以通过数字电视、网络等途径来获取节目,也不必像过去一样按照时间先后顺序来观看节目,可以直接选取任意片段读取,并且可以对影像情节加以重组。人们通过微博、微信等平台也可以发布自行拍摄和制作的影像作品。这些数字技术的发展,使影像的传播方式由过去的难以获取走向全面的开放和互动,它给人们提供了更多的交流机会,给影像作品提供了更多的展示机会。 二、从个案分析数字技术对影片的影响 对《疯狂的石头》和《满城尽带黄金甲》进行内容分析,从观众对影片认同度和数字技术对影片表现力的影响来看数字技术对影片的影响。见表1。 (一)观众对影片的认同度 表1 影片基础数据影片 类型 投资 收入《疯狂的石头》 商业片 300万人民币 2300万人民币《满城尽带黄金甲》商业片 3.6亿人民币 4.6亿人民币 网络调查对于《满城尽带黄金甲》影片哪个部分最打动你?共有22 682票,结果如表2所示。 表2 《满城尽带黄金甲》分享调查数据选项 宏大的武打场面 华丽炫美的服装布景 感人的故事情节 凄美的音乐 出彩的群戏票数 6 062 5 860 4 853 3 951 1 956比例 26.73% 25.84% 21.4% 17.42% 8.62% 网络调查对于《疯狂的石头》为什么这么受欢迎?共有6 213票,结果如表3所示。 表3 《疯狂的石头》调查结果选项 情节设计精巧,诙谐搞笑精准运用地方方言,贴近生活,很大众化 刘德华的推波助澜作用 宣传炒作功夫做得到位 同期上映的其他国产片太差比例 68.74% 25.06% 2.85% 0.79% 2.56% 通过以上分析,可以看出《疯狂的石头》投入产出比远远高于《满城尽带黄金甲》,在没有什么人气的情况下赢得如此产出,一定有为人称道之处,观众认可度较高。 从观众热捧原因看,《满城尽带黄金甲》得益于宣传和明星效应,宏大的场面、华美绚丽的服饰布景也起到了一定作用,因此,数字技术的运用对《满城尽带黄金甲》起到了想到的作用,大大吸引观众的眼球。但观众对《疯狂的石头》认同度更高,是因为它的情节更加吸引观众,更大众化。 (二)数字技术对影片表现力的调查 随机抽取看过两部影片的5人进行问卷调查,调查结果如表4和表5。 调查结果显示,《满城尽带黄金甲》对制作技术依赖程度较高,故事缺乏吸引力。《疯狂的石头》相反,没有运用过多数字技术,但并未影响其艺术表现,获得了观众认可。 由此,我们可以看出,数字技术对影片的表现力有一定共享,但不是绝对重要的,必须考虑内容和其他因素。依靠技术只能取悦一时,不能靠此来提升艺术表现力。因此,数字技术下应如何进行影像创作是值得探讨的问题,技术与内容之间的关系应该摆正。 表4 数字技术对《满城尽带黄金甲》的影响量表项目 A B C D E 比例数字特效的运用是否锦上添花 √ √ √ √ √ 100%服装道具是否应该大手笔 √ √ √ √ 80%特技音效的使用对影片影响很大 √ √ √ 60%精美画面对表现力有很大影响 √ √ √ √ √ 100%制作技术对影片整体贡献力是否很大 √ √ √ √ √ 100%制作技术对票房贡献给是否很大 √ √ √ √ 80% 表5 数字技术对《疯狂的石头》的影响量表项目 A B C D E 比例数字特效的运用是否锦上添花 √ 20%服装道具是否应该大手笔 0%特技音效的使用对影片影响很大 √ √ 40%精美画面对表现力有很大影响 √ √ √ √ 80%制作技术对影片整体贡献力是否很大 √ √ 40%制作技术对票房贡献给是否很大 √ √ √ √ 80% 三、数字技术下影像创作的策略 数字技术对影像创作产生了一定的影响,也使影像制作草根化,丰富了影像信息,让影像信息的表达更加随意与广泛。因此,我们更应该去反思,该如何去创作电视电影节目,不能夸大数字技术的作用,而忽略了影像本身所表达的意义。 (一)注重影像叙事的真实性 一部影片如果仅以画面效果来吸引观众,注定会失败。好的影像作品,虽然运用数字技术构建虚拟影像,但叙事的真情实感可以使观众在情感上产生共鸣。例如,《少年派的奇幻漂流》、《泰坦尼克号》中,沉船和海上的很多场景都是由数字技术呈现的,由于影片情节的真实感,带动观众仿佛身临其境[2],数字技术的运用完成了真实场景的再现,人们的情感随着影像叙事在变换,这时的数字技术才在影片中真正发挥了作用。 电影《最终幻想》,耗资过亿,画面堪称完美,人物的细节刻画都十分到位,但是影片票房却不尽如人意,其实主要原因就是,影片的数字技术运用娴熟,对现实的虚拟非常真实,但对人物情感的刻画没有跟上,无法带动观众走进剧情,这就是只注重技术忽略叙述真实性的反面教材。 在对现实影像的创作中我们可以运用一些数字技术来完成画面的需要,但并不会影响叙事的真实性。例如电影《阿甘正传》中飘在空中的羽毛,羽毛随风飘浮让人联想到阿甘不平凡的一生。《泰坦尼克号》中两个人在船头的多个场景,都是虚拟拍摄的,但并没有影响情感的表达。这些镜头都是数字技术下创作出来的非真实画面,但观众认可的这些画面,因为他们使影片画面更完整,对影像叙事起到了烘托作用。 因此,任何影像作品,都应该尊重现实世界的真实性,关注观众的内心感受,让影片源于生活,让人们从影像中对生活有重新的认识,只有调动了观众的情感,这时的观众再审视数字技术下的影像才能认可你的作品。 (二)注重影像的人性表达 这主要是针对运用数字技术模拟的现实世界生物而言,例如电影《金刚》,1933年版中,当时没有数字技术,创作者运用逐格拍摄的方式进行创作,需要模拟的动物运用模型等来实现,影片体现人性的一面可能不够真实,而2005年的版本中,数字技术模拟出来的“金刚”让人有了真实感,数字技术与影片的人性表达相结合使影片获得成功。还有电影《阿凡达》,也是技术与人性表达的结合优秀影像作品。 然后单纯想运用数字特技来获取成功是不可能的,与《侏罗纪公园》题材相似的电影《恐龙》中,数字技术运用比较逼真,恐龙形象活灵活现,但影片情节没有注重人性表达,人物特点都是照搬其他影片的,这很难让观众产生共鸣,因此影片并未获得成功。 当今影视作品中有些就是在炫耀自己的特技效果,国内近年也出了很多这样的影片,例如《画壁》,影片中运用了虚拟人物、虚拟场景和虚拟打斗场面,可并没有赋予这些虚拟事物情感,使得整部影片并没有把观众带入剧情。 现在科幻影片层出不穷,观众对炫耀特技没有感情的影片已经产生厌倦,人们更想看到再虚拟环境和人物的影片中也同时能够表达真情实感,这才是正确对待数字技术的态度。 (三)注重影像的艺术性 好的影像作品是技术与艺术的结合,归根结底,数字技术是影像表达的一个手段,技术应该服务于艺术。在早期的电影中加入数字技术的电影让人们赞叹不已,如《星球大战》,数字技术增加了影片的故事表现力,观众对此类影片都抱有极大的兴趣。但是如果人们看完《2012》、《变形金刚》等再去看《星球大战》,就会觉得很乏味,这就是电影发展的趋势,数字技术的表现力服务于艺术创造力,所以在当今数字技术已经达到较高水平的时候,我们在创作影像作品时更应注重影像的艺术性。 例如电影《唐山大地震》中,影片讲述的主线是徐帆饰演的角色的两个孩子在地震中都被埋在废墟中,但当时只能先抢救一个,母亲选择了儿子,后来女儿也活了下来,故事随着这两个孩子的成长开始展开。那么影片中地震时和地震后的场面都是用来烘托这剧情的,虚拟场面越真实越容易让人产生共鸣。所有场景都是用电脑精心计算和设计出来的,大到楼房,小到房间的桌椅板凳……每个物体的力学反应和坍塌后的场面都逼真得表现出来了,通过这些细节的画面表现结合人物的真实情感,使影片从细节的画面语言到宏观的场面把控都做到让观众可以融入其中,感受紧张和悲痛的气氛。 优秀的创作者总能够主宰技术,完成技术层面而向艺术层面的跃进。今天的影像创作早己成为一种完善的艺术形式,数字技术是影视艺术发展的一座基石,只有艺术和技术更好的结合才能使影像创作达到一个新高度。
文章来源:《数字技术与应用》 网址: http://www.szjsyyyzz.cn/qikandaodu/2021/0113/1087.html
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